¡Alerta de spoiler! La siguiente historia contiene detalles importantes sobre el final de «Mayo Diciembre» (que ahora se transmite en Netflix).
¿Es posible conocer realmente a alguien?
Esa es una pregunta que persiste al final de «May Dec», la nueva película amargamente divertida y devastadora del director Todd Haynes (Carol) y el guionista debutante Sammy Burch.
La película sigue a la estrella de televisión Elizabeth Berry (Natalie Portman) mientras viaja a Savannah, Georgia, para acompañar a Gracie Atherton Yeo (Julianne Moore), quien la interpretará en una próxima película. Décadas antes, cuando tenía unos 30 años, Gracie fue condenada por seducir y violar a Joe (Charles Melton), de 13 años, con quien más tarde se casó y formó una familia. Mientras sus hijos, ahora adultos, se preparan para graduarse de la escuela secundaria, Joe comienza a procesar su trauma mientras Elizabeth intenta en vano comprender a Gracie.
USA TODAY habló con Portman y Moore sobre el final de la película y el conmovedor monólogo.
«mayo diciembre»: Julianne Moore dirigió a Mary Kay Letourneau para la película de Netflix
Natalie Portman dice que su monólogo de mayo fue un ‘regalo’
Al final de la película, Portman ofrece un impresionante monólogo de tres minutos directamente a la cámara, mientras Elizabeth lee una vieja carta de amor que Gracie le escribió a Joe antes de descubrir su aventura. En la carta, Gracie admite que «fuimos demasiado lejos», pero «ahora creo que he perdido la noción de dónde está la línea».
Después de innumerables horas estudiando el ceceo y los gestos distintivos de Gracie, esta es la primera vez que Elizabeth encarna plenamente su tema. Llora mientras recita la carta sola en su habitación, echando la cabeza hacia atrás en éxtasis y alivio cuando finalmente llega al final.
«Es una escritura extraordinaria», dice Portman. «Hay muchas mentiras y omisiones sobre lo que no se dicen entre sí. Así que, que ese momento de actuación se vuelva real, es un regalo para la actriz. Esos momentos por sí solos son muy valiosos en esta película porque son performativos. personas, así que realmente sientes por el personaje cuando no están siendo observados».
En la carta, “finalmente obtenemos información a través de esta lente de Gracie”, dice Burch. Ella no es ingenua. Ella es plenamente consciente de las implicaciones legales y desempeña un papel completamente opuesto a lo largo de la película. Pero también, a través de Natalie, vemos un portal hacia una mujer profundamente perturbada. «Esto no es una sorpresa, pero sigue siendo muy incómodo de ver».
Portman rodó ocho tomas de la escena, todas las cuales eran «sutilmente diferentes pero distintas», dice Hines.
«Fue una clase magistral de actuación. Fue un gran día», recuerda. «Rodamos esto en el penúltimo día de rodaje, así que hubo tiempo para que ella absorbiera a Gracie hasta ese punto. Fue la escena que leí en el guión la que me hizo querer empezar la película. Y supe que quería filmarlo exactamente de esa manera.
Portman agradeció que se salvara el monólogo al final del rodaje de 23 días.
«Tuvo mucha suerte», dice. «Todd creó unas condiciones perfectas para que trabajáramos, y parte de eso fue rodar cronológicamente. Pudimos, en tiempo real, empezar a conocernos y pensar el uno en el otro de esa manera.
Julianne Moore descubre el final de la película y las preguntas sin respuesta
En la penúltima escena de la película, las mujeres tienen un enfrentamiento final en la fiesta de graduación de los niños Gracie. Satisfecha con su preparación, Elizabeth pronto comenzó a dudar de sí misma cuando Gracie preguntó: «Me pregunto si algo de esto realmente será importante para su película». Gracie luego revela las mentiras que su hijo (Corey Michael Smith) le dijo a Elizabeth, lo que significa que nunca supo toda la verdad.
«Para mí, el punto más importante es: ‘¿Me entiendes? ¿Me conoces?'», dice Moore. «Creo que para los actores, y para todos nosotros, solo puedes acercarte hasta cierto punto a conocer a otra persona. Eso es lo maravilloso y lo frustrante del ser humano. Siempre queriendo saber más, siempre intentando llegar allí. Pero siempre habrá un pedacito muy misterioso que sólo pertenece a ese humano.
Sintiéndose repentinamente insegura, Elizabeth se esfuerza por encontrar algo «real» en el set de su película. Ahora que ha terminado de interpretar a Gracie con una peluca rubia y lápiz labial rosa, Elizabeth pide una toma más antes de que la pantalla se vuelva negra.
Al leer la carta de Gracie, Burch dice: «Elizabeth probablemente tenga su mejor momento interpretando a Gracie, y creemos que lo hará alguna vez. Es Ícaro volando demasiado cerca del sol». «Cuando la veamos más tarde en el set, sabemos que nunca se sentirá tan segura como en ese momento sola en su habitación».
En cuanto a Joe, la última vez que lo vemos es en la fiesta de graduación de sus hijos, donde rompe a llorar mientras observa desde lejos. Depende del público decidir si dejar a Gracie o no.
«Esta película plantea preguntas», dice Moore. «Lo bueno es que mucha gente pregunta: ‘Entonces, ¿qué crees que pasará? ¿La familia permanecerá unida?’. No puedo responder. Y la película termina con una inhalación en lugar de una exhalación.
Realización de películas: Julianne Moore dirige Mary Kay Letourneau para la nueva película de Netflix ‘May Dec’
Charles Melton es uno de los primeros nominados al Oscar y el corazón de la película.
Mayo Diciembre se perfila como un importante contendiente a los premios. Portman y Moore (ambos ganadores del Oscar) vuelven a competir por sus actuaciones, al igual que Burch por Mejor Guión Original. Mientras tanto, Melton está listo para conseguir su primera nominación al Premio de la Academia como Mejor Actor de Reparto, después de haber ganado tanto en los Premios Gotham como en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York la semana pasada.
Melton, de 32 años, es mejor conocido por su papel de Reggie Mantle en la serie de CW Riverdale. Hines no estaba familiarizado con la serie, pero quedó inmediatamente impresionado con la cinta de su audición.
«Era diferente de lo que Jo había imaginado en la página», dice Hines. En comparación con otros actores que leyeron para el papel, la interpretación de Charles fue más moderada, más verbal y más reservada. Su mirada casi se distrajo cuando vi una foto de él antes de que leyera el papel. Dije: No creo que esto funcione. Parece un modelo. Pero hizo algo muy extraordinario y comprendió cosas sobre Joe que quedaron claras en el examen que realizó.
«Es una maravilla», continúa Haynes. «Tiene mucha menos experiencia que Julian o Natalie. Obviamente se enfrenta a estos artistas destacados y poderosos. Pero Charles aporta una sensibilidad y un físico a Joe, eso es muy específico. Es como una actuación frágil y en vivo. Su pequeño y delicado corazón es latiendo justo frente a ti.»
More Stories
Cate Blanchett dice que hay una «clara falta de vergüenza» en la sociedad moderna | Cate Blanchett
El Festival de Cine de Venecia abre con la proyección de Beetlejuice, dirigida por Jenna Ortega
‘Swifties for Kamala’ cosecha celebridades y dinero de campaña para los demócratas