‘Sabía que esto era diferente’: productor de Nick Drake sobre el clásico incomprendido Pink Moon | nick drake

yoHan pasado 50 años desde que Nick Drake creó Pink Moon, su tercer y último álbum de estudio, pero sus melodías de chismes todavía nos sorprenden. Son tan misteriosos como su creador, que casi nunca actuaba en directo y pocas veces accedía a ser entrevistado. Canciones del álbum como Conocido Y el Cepa de cosecha Los hipos son nítidos, luminosos y escurridizos como el día en que jugaron por primera vez.

Con ganas de saber más sobre el álbum, contáctanos juan maderaIngeniero de sonido y productor. «Probablemente tengo la reputación de no hacer muchas entrevistas sobre Nick, especialmente Pink Moon», dice por correo electrónico. «La razón principal es que no hay mucho que decir sobre dos tardes en el estudio haciendo un álbum que solo dura unos 20 minutos».

Sin embargo, firma suavemente su número de móvil y pronto estamos hablando de Pink Moon. “Lo llamo un disco de folk, pero no lo veo como folk”, corrige Lee de inmediato. «Alguien que conocí describió la música de Nick como una versión en inglés del francés cantautor Lo pensaré antes de esa manera”.

En Sound Techniques, una antigua lechería del siglo XVIII en Chelsea, Londres, Wood y su co-conspirador, Jeff Frost, crearon «English Arcadia» para construir su propio equipo de grabación. A partir de 1965, el estudio fue un centro para el productor estadounidense. joe boydUna lista de artistas pastorales, como Fairport Convention, Vashti Bunyan, John y Beverley Martyn, y Drake, que ha grabado sus tres álbumes allí.

dos primeros – Quedan cinco hojas Y el Encendedor de brezo -Se vendieron modestamente, alrededor de 5,000 copias cada una, lo que hizo que Drake, que estaba luchando contra la depresión, retrocediera aún más. Sintió que Wood era una de las pocas personas en las que podía confiar. «Un día, simplemente llamó y dijo que quería ir al estudio», recuerda Wood.

Lo que siguió fue inesperado. «Fue una grabación mucho más íntima», dice Wood. Atrás quedaron las cuerdas tristes y pegajosas de latón y en su lugar estaba la simplicidad: solo Drake y su guitarra. «Creo que quería hacer un disco muy personal y sencillo. Pensé que, después de las dos primeras canciones, probablemente lo aumentaríamos». un poco. No mucho, pero esperaba que entrara en contacto con Danny Thompson.” (Thompson es el contrabajista que cofundó pentagrama.) «Después del número dos, dije algo y él respondió: ‘No, eso es todo. Eso es todo lo que hacemos. Y eso fue'».

Wood solo pudo usar Drake en Sound Techniques a altas horas de la noche, durante dos sesiones consecutivas a las 11 pm en 1971. ¿Tiene algún recuerdo persistente? «Hay uno – cuando llegamos a la grabación parásito. Hay esta línea: «Navega abajo hasta la Línea Norte/Mira cómo limpian los zapatos». Tan pronto como escuché eso, supe que este disco era diferente».

Pink Moon a menudo se describe como «desolado» y «triste», y las palabras de Drake se interpretan a la luz de su salud mental. La propiedad tiene las líneas: «Y yo era verde, más verde que la colina / Donde crecían las flores y el sol aún brilla / Ahora soy más oscuro que los mares más profundos / Solo entrégame, dame un lugar para estar».

Sin embargo, esto significó ignorar elementos contradictorios en el álbum, como la altísima Hope en la melodía de la canción principal y el empuje rítmico del camino de búsqueda del horizonte. «Nick estaba tocando su guitarra como un metrónomo», dice Wood mientras discutimos la calidad pulsante de Drake. «No puedo pensar en nadie más que haya grabado, con esta poca experiencia en el estudio ya esa edad, que tuviera esta habilidad. Fue extraordinario». El cantante tenía 23 años.

Drake ha sido muy incomprendido e ignorado en su vida. ¿Su falta de éxito comercial lo afectó significativamente en los años previos a su muerte, a los 26 años, por una sobredosis de antidepresivos? «Tengo que decirlo yo dice Wood. «No podía entender por qué Five Leaves Left no lo hizo mejor. La gente simplemente no entendía. No era accesible de inmediato». Drake no se mezcló a la perfección con la escena popular del Reino Unido. Tal vez si hubiera terminado en Estados Unidos, reflexiona Wood, junto con los gustos ricardo farinya Y Leonard Cohen, habría sido diferente. «La segunda vez que estuve con Nick, le pregunté sobre su influencia y me dijo: ‘Randy Newman y los Beach Boys. «

¿Y Luna Rosa? «Es simplemente extraño, la forma en que se descubrió», dice Wood. En 1999, Volkswagen lanzó una nueva campaña publicitaria con la canción principal, que dio un gran impulso a las ventas del álbum. «Después de que lo hice, no pensé que tuviera potencial comercial», dice Wood. «Nunca pensé que sería un éxito». ¿Está tan sorprendido ahora que ha adquirido un estatus tan legendario para los fans? «Sí, creo que lo soy».

Wood no la tocó durante casi 20 años después de la muerte de Drake. “Se sintió muy personal”, dice, haciendo una pausa para reflexionar sobre su éxito póstumo. «De alguna manera, no entiendo el atractivo más amplio de esto. Supongo que en parte se debe a la forma en que se hizo y a Nick y las historias que lo rodean».